第二百二十二章 摇滚狂潮（下）（1/2）
作者：带刀巫医
餐厅里值班的厨师，早就睡得不省人事了。
王可凡和许威面对面坐着，四周安静得只能听见海浪的声音。
“2000年那年，我得了严重的忧郁症。”许威用非常平静的口吻说道，“我的老婆为了给我治病，带着我跑遍了首都所有的精神病医院，但是没有用。我没办法参加任何演出，家里的积蓄越来越少，最后快走投无路的时候，我老婆她给我的朋友们打了电话。天朔接到电话后，当天就带了一车的人到我家。
那时候我住的是一个大院子，院子里还有另外两户人家。天朔他们一到我家后，什么也不说，就是唱，白天唱，晚上也唱，邻居们当时都很恼火，我老婆就跪着给他们磕头道歉，让他们再忍耐一下。天朔他们唱了将近2个月时间，我就每天坐在院子里听他们唱歌，一动不动，看着我老婆忙前忙后地给他们买菜、做饭、洗衣服。
后来有一天，我终于不发呆了，那天我突然很想唱歌，就拿起了吉他，我记得那一刻我老婆哭得很凶，天朔他们却笑得很大声。我也笑了，然后笑着笑着，就有了这首歌。
王可凡，你知道吗，其实摇滚这东西，你说倾诉，不完全，它不是倾诉，它是呐喊。你想要什么，你就喊什么。你觉得不公平，你喊；你觉得不自由，你喊；你觉得这世界操蛋，你喊；你觉得人生无望，你喊；你觉得春风得意，你喊；你觉得你需要一个姑娘，你喊；你觉得被女人甩了不爽，你喊，反正你就可劲地扯着嗓子喊就对了。
崔健那时候年少思春又没钱养活姑娘，所以有了《一无所有》；朴小树三年开窍一次，所以他在《生如夏花》第一句就说不知在黑暗中究竟沉睡了多久，还有罗大友给台海的社会提前写好了挽歌，因为他看出社会正在被金钱割裂，高小松年轻的时候总觉得爱情应该是撕心裂肺的，所以总写些苦情歌词……
好的摇滚，无非就是曲子好听歌词上口，不好的摇滚，无非就是唱歌的人比被唱的歌还烂，不过这种事情在你身上应该不可能发生，我刚刚听你唱我的歌，虽然咱们的唱腔不一样，但是感觉就好像是听我自己在唱一样，很奇怪。我觉得你的表演能力已经登峰造极了，其实你犯不着犹豫什么。
一首歌到底好不好，市场说了算，市场才不会管你曲子到底是好是坏，他们只管曲子被唱得好听还是难听，大部分歌手限于自身的能力，必须写出符合自己嗓音特点的曲子，不过你用不着，你的嗓子，唱什么歌都好听。其实我觉得你犯不着非得自己写东西，不过如果你坚持非要自己写，我觉得只要曲子能衬得住歌词，失败总不至于。
说到底，摇滚就是一群有点文化又不是特别有文化的人，用歌曲表达一下心声罢了，不管是什么人，只要活着，就总有感概或者发牢骚的时候，我们就是把这些感概和牢骚用歌唱出来，能引起很多人共鸣的，也就莫名其妙成了经典。你别看老崔的歌词入教材了就是有水平，其实有屁的水平，就是把最真挚的感受，用大白话唱出来而已。”
许威跟王可凡说到天快亮的时候，才打着哈欠回去。
王可凡却睡意全无，许威说的东西，在王可凡听来基本上都是废话。可是其中一句话，却带给王可凡很多启发。
一首摇滚乐是否成功，在于能否引起听众的共鸣。但是要知道，全世界每个地方的人，他们的需求和渴望是不一样的。
王可凡发现自己又陷阱了一个自己设下的泥淖，他总想用中文之外的语言表达喜怒哀乐，却忘了自己根本不是很了解老外们的需求。
无法在内容上引起共鸣，而只重视音乐形式本身的摇滚，绝对是失败的摇滚。而用外语作为外壳，核心却是一个中国人的思想的摇滚乐，势必无法做到歌曲和心声的融合。
难怪自己总觉得之前写的所有的曲子都有问题，感情是根本没弄清楚，摇滚乐是为了谁而写的。
许威说要喊出来，王可凡非常同意。因为摇滚本就是为自己而写的，即便是罗大友批判台海社会，《鹿港小镇》的第一句也是台北不是我的家，只有站在自己的立场，站在自己的角度，用自己的第一视野，才能完美地表达自己的情绪。用这种情绪做出来的摇滚，才可能是好的摇滚。
王可凡仿佛一朝得到，两眼冒关地就跑进了演奏厅。
那群大老爷们昨晚闹到太晚，演奏厅里空荡荡的，只有王可凡一个人。
他向船上的员工要来一大堆草稿纸，连早饭都不吃，就迫不及待地想写出第一首歌。
王可凡和许威面对面坐着，四周安静得只能听见海浪的声音。
“2000年那年，我得了严重的忧郁症。”许威用非常平静的口吻说道，“我的老婆为了给我治病，带着我跑遍了首都所有的精神病医院，但是没有用。我没办法参加任何演出，家里的积蓄越来越少，最后快走投无路的时候，我老婆她给我的朋友们打了电话。天朔接到电话后，当天就带了一车的人到我家。
那时候我住的是一个大院子，院子里还有另外两户人家。天朔他们一到我家后，什么也不说，就是唱，白天唱，晚上也唱，邻居们当时都很恼火，我老婆就跪着给他们磕头道歉，让他们再忍耐一下。天朔他们唱了将近2个月时间，我就每天坐在院子里听他们唱歌，一动不动，看着我老婆忙前忙后地给他们买菜、做饭、洗衣服。
后来有一天，我终于不发呆了，那天我突然很想唱歌，就拿起了吉他，我记得那一刻我老婆哭得很凶，天朔他们却笑得很大声。我也笑了，然后笑着笑着，就有了这首歌。
王可凡，你知道吗，其实摇滚这东西，你说倾诉，不完全，它不是倾诉，它是呐喊。你想要什么，你就喊什么。你觉得不公平，你喊；你觉得不自由，你喊；你觉得这世界操蛋，你喊；你觉得人生无望，你喊；你觉得春风得意，你喊；你觉得你需要一个姑娘，你喊；你觉得被女人甩了不爽，你喊，反正你就可劲地扯着嗓子喊就对了。
崔健那时候年少思春又没钱养活姑娘，所以有了《一无所有》；朴小树三年开窍一次，所以他在《生如夏花》第一句就说不知在黑暗中究竟沉睡了多久，还有罗大友给台海的社会提前写好了挽歌，因为他看出社会正在被金钱割裂，高小松年轻的时候总觉得爱情应该是撕心裂肺的，所以总写些苦情歌词……
好的摇滚，无非就是曲子好听歌词上口，不好的摇滚，无非就是唱歌的人比被唱的歌还烂，不过这种事情在你身上应该不可能发生，我刚刚听你唱我的歌，虽然咱们的唱腔不一样，但是感觉就好像是听我自己在唱一样，很奇怪。我觉得你的表演能力已经登峰造极了，其实你犯不着犹豫什么。
一首歌到底好不好，市场说了算，市场才不会管你曲子到底是好是坏，他们只管曲子被唱得好听还是难听，大部分歌手限于自身的能力，必须写出符合自己嗓音特点的曲子，不过你用不着，你的嗓子，唱什么歌都好听。其实我觉得你犯不着非得自己写东西，不过如果你坚持非要自己写，我觉得只要曲子能衬得住歌词，失败总不至于。
说到底，摇滚就是一群有点文化又不是特别有文化的人，用歌曲表达一下心声罢了，不管是什么人，只要活着，就总有感概或者发牢骚的时候，我们就是把这些感概和牢骚用歌唱出来，能引起很多人共鸣的，也就莫名其妙成了经典。你别看老崔的歌词入教材了就是有水平，其实有屁的水平，就是把最真挚的感受，用大白话唱出来而已。”
许威跟王可凡说到天快亮的时候，才打着哈欠回去。
王可凡却睡意全无，许威说的东西，在王可凡听来基本上都是废话。可是其中一句话，却带给王可凡很多启发。
一首摇滚乐是否成功，在于能否引起听众的共鸣。但是要知道，全世界每个地方的人，他们的需求和渴望是不一样的。
王可凡发现自己又陷阱了一个自己设下的泥淖，他总想用中文之外的语言表达喜怒哀乐，却忘了自己根本不是很了解老外们的需求。
无法在内容上引起共鸣，而只重视音乐形式本身的摇滚，绝对是失败的摇滚。而用外语作为外壳，核心却是一个中国人的思想的摇滚乐，势必无法做到歌曲和心声的融合。
难怪自己总觉得之前写的所有的曲子都有问题，感情是根本没弄清楚，摇滚乐是为了谁而写的。
许威说要喊出来，王可凡非常同意。因为摇滚本就是为自己而写的，即便是罗大友批判台海社会，《鹿港小镇》的第一句也是台北不是我的家，只有站在自己的立场，站在自己的角度，用自己的第一视野，才能完美地表达自己的情绪。用这种情绪做出来的摇滚，才可能是好的摇滚。
王可凡仿佛一朝得到，两眼冒关地就跑进了演奏厅。
那群大老爷们昨晚闹到太晚，演奏厅里空荡荡的，只有王可凡一个人。
他向船上的员工要来一大堆草稿纸，连早饭都不吃，就迫不及待地想写出第一首歌。